可以称为是一所继迪士尼公司之后,对动画电影历史影响最深的公司。
官方网站 http://www.pixar.com/
公司历史
1984年,约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪士尼,加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。同年,约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3D短片《The Adventures of André &Wally B》
1986年2月3日,卢卡斯电影公司旗下的工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs) 以1000万美元收购,正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔(Ed Catmull) ,被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时,皮克斯共有员工44人。
1987年,皮克斯的短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名,并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片,片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯,它可以让我们联想到很多含义:孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……
1988年,短片《Red's Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。
1989年,皮克斯自主开发的程序RenderMan正式启用。同年,皮克斯为纯果乐(Tropicana)果汁做了第一个商业广告:《一觉醒来》。动画短片《Tin Toy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片,也是《玩具总动员》的创意来源,影片以一个玩具的视角去观察它们的主人:孩子,在它们看来,这些孩子简直就是魔鬼!
1990年,皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片:其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的 "La Nouvelle Polo” 以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knick Knack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。
1991年5月,皮克斯迈出了具有历史意义的一步,与娱乐巨匠迪士尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》一直稳居动画霸主地位的迪士尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的,但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是,皮克斯与迪士尼签订了制作三部电脑动画长片的协议,由迪士尼负责发行。同年,皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。
1992年,由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡金像奖的科学工程金像奖。
1993年,在拍摄了9组广告之后,皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan 程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。
1994年,为派拉蒙电影公司制作了企业标识。
1995年,皮克斯股票上市。同年11月22日(感恩节),皮克斯也是世界上的第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》在全美上映(由迪士尼发行)。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录,成为1995年美国票房冠军,在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录,还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。该片的巨大成功还促成了一件事情,皮克斯的老板斯蒂夫·乔布斯因为此时坐拥10亿美金的身价,而被濒临倒闭的苹果公司请了回去,恳求这位元老重整河山。乔布斯欣然应允(iPod就是乔布斯回归苹果后的杰作)。由于角色深入人心,约翰·拉塞特决定拍摄《玩具总动员2》。
《玩具总动员》被称为是继《米老鼠》赋予动画片声音和《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃——赋予动画片3D!
1996年,约翰·拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖,《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐(音乐喜剧类)、最佳主题曲、最佳原著剧本提名,同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。
1997年,皮克斯与迪士尼达成进一步协议,决定强强联手共同制作五部动画长片。6月,皮克斯扩大编制,员工增加到375名,办公场所扩至2层。同年,皮克斯发行短片《Geri's Game》,本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。
1998年11月25日,迪士尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》上映。《虫虫危机》在北美共有1.63亿美元进账,全球票房为3.62亿美元,击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》,成为当年动画长片票房冠军。同年,《Geri's Game》获得奥斯卡最佳动画短片奖,皮克斯研制的 Marionette 3-D 动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。
1999年11月24日,世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》上映,在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。这部迪士尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩,导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。同年,《虫虫危机》获得格莱美最佳电影电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名,PixarVision 获得奥斯卡技术成就奖。
2000年,皮克斯搬迁至加州 Emeryville 的新办公楼。同年,《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲;格莱美最佳电影电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖;奥斯卡最佳原创歌曲奖。
2001年11月2日,迪士尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》上映。10天就突破了一亿美元大关,成为影史上最快破亿的动画片,也是当时全球排名第二的高收入动画电影(仅次于1994年迪士尼的《狮子王》)。同年,执行副总裁约翰·拉塞特与皮克斯签下10年专任契约。皮克斯再次扩大编制,员工增至600名。RenderMan影像设计系统获得奥斯卡技术奖,约翰·拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。
2002年,皮克斯再获殊荣,美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就,特为其颁发Vanguard奖。
2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪士尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊,在短短八天的时间内票房冲破一亿美元,刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后,其票房已经高达1.43亿元,最终以3.4亿美元的全美票房打破了《狮子王》保持的3.285亿美元的动画片最高票房纪录,荣膺全美历史上最卖座的动画片。皮克斯正在挑战一个新高度,那就是不在靠物理仿真技术吸引观众,而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段,回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式,将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合,创造出感人至深的动画故事。凭着《海底总动员》的傲人成绩,皮克斯正考虑修改与迪士尼的协议。假如负责发行的迪士尼无法满足他们的要求,皮克斯就将寻找其他合作伙伴。
2004年11月5日,皮克斯继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后又更上层楼,挑战以真人为主角的超高动画技术,更值得一提的是《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”,也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。同年,《海底总动员》获得了奥斯卡最佳动画长片奖。
2006年1月23日,美国第二大媒体巨头迪士尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购皮克斯动画公司,此举花费了迪士尼13%的股票,而皮克斯的老板史蒂夫·乔布斯也因此拥有迪士尼6.05%的股票,成为迪士尼最大的个人股东,皮克斯也正式成为迪士尼公司的一部分。
2006年6月9日,推迟半年多的《汽车总动员》终于上映。该片由约翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同执导。由于采用新的“光线跟踪”技术,导致制作时间大大增加,但这也使皮克斯的制作水平更上一层楼。同年,《超人总动员》获得了奥斯卡最佳动画长片和最佳音效编辑奖以及安妮奖包括最佳动画长片在内的10个奖项。
2007年6月29日,《料理鼠王》在美国上映,本片导演为由曾执导过《超人特攻队》的布拉德·伯德。影片上映后大受欢迎,周末3天的收入就达4720万美元,力压布鲁斯·威利斯的《虎胆龙威4》,夺得周末冠军头衔。
2008年6月27日,《机器人总动员》上映了,两个机器人的纯洁感情,在首映日就吸引了2310万美元入帐,周末3天的票房更有6310万美元。而在烂番茄(RottenTomatoes)网站的好评度达到97%,IMDb的评分也有8.5分(当时动画电影的最高分数)。另外,本片还尝试把真人表演放进动画。同年,《料理鼠王》获得了奥斯卡奖、安妮奖以及金球奖的最佳动画长片奖项。
2009年5月29日,皮克斯的第十部电影——《飞屋环游记》上映,这是戛纳电影节首部动画开幕影片,也是皮克斯的首部3D影片。本片在烂番茄和IMDb上同样取得了极高的分数(IMDb评分8.6,是目前动画电影的最高分数),可以说皮克斯的影片在内容上达到了新的高度。同年,《机器人总动员》获得了奥斯卡和金球奖的最佳动画长片奖。
历年票房 【玩具总动员】(Toy Story),1995年11月22日首映。
预算金额:,000,000
美国首映:,140,617
美国票房:1,773,049
海外票房:6,326,951
全球票房:8,100,000
【虫虫危机】(A Bug's Life),1998年11月25日首映。
预算金额:,000,000
美国首映:,258,052
美国票房:2,792,677
海外票房:5,107,323
全球票房:7,900,000
【玩具总动员2】(Toy Story 2),1999年11月24日首映。
预算金额:,000,000
美国首映:,388,839
美国票房:5,823,397
海外票房:9,876,603
全球票房:5,700,000
【怪物公司】(Monsters, Inc.),2001年11月2日首映。
预算金额:5,000,000
美国首映:,577,067
美国票房:5,870,172
海外票房:3,029,828
全球票房:8,900,000
【海底总动员】(Finding Nemo),2003年5月30日首映。
预算金额:,000,000
美国首映:,251,710
美国票房:9,714,367
海外票房:5,285,633
全球票房:5,000,000
【超人总动员】(The Incredibles),2004年11月5日首映。
预算金额:,000,000
美国首映:,467,623
美国票房:1,437,578
海外票房:2,600,000
全球票房:4,037,578
【汽车总动员】(Cars),2006年6月9日首映。
预算金额:0,000,000
美国首映:,119,509
美国票房:4,052,771
海外票房:7,928,355
全球票房:1,981,126
【料理鼠王】(Ratatouille),2007年6月29日首映。
预算金额:0,000,000
美国首映:,027,395
美国票房:6,435,493
海外票房:9,500,000
全球票房:5,935,493
【机器人总动员】(WALL·E),2008年6月27日首映。
预算金额:0,000,000
美国首映:,087,526
美国票房:3,806,889
海外票房:0,961,000
全球票房:4,767,889
【飞屋环游记】(Up),2009年5月29日首映。
预算金额:5,000,000
美国首映:,108,790
美国票房:8,827,973
海外票房:2,300,000
全球票房:1,127,973(截止2009.8.27)
【玩具总动员3】(Toy Story 3),2010年6月18日上映(暂定)。
【汽车总动员2】(Cars 2),2011年6月24日上映(暂定)。
【熊与弓】(The Bear and the Bow),2011年12月25日上映(暂定)。
【蝾螈】(Newt),2012年夏上映(暂定)。
【怪物公司2】(Monsters, Inc. 2),2012年上映(暂定)。
以下为皮克斯参与制作的真人电影:
【1906】(1906),2012年上映(暂定)。
【火星上的约翰·卡特】(John Carter of Mars),2012年上映(暂定)。
期待中……
制作短片
序号 | 中文名 | 英文名 | 上映日期 | 备注 |
1 | 《安德列与威利的冒险》 | The Adventures of André & Wally B | 1984年 | 与皮克斯有关 |
2 | 《顽皮跳跳灯》 | Luxo Jr. | 1986年 | -- |
3 | 《独轮车的梦想》 | Red's Dream | 1987年 | -- |
4 | 《锡铁小兵》 | Tin Toy | 1988年 | -- |
5 | 《小雪人大行动》 | Knick Knack | 1989年 | -- |
6 | 《棋逢敌手》 | Geri's Game | 1997年 | -- |
7 | 《鸟!鸟!鸟》 | For The Birds | 2000年 | -- |
8 | 《大眼仔的新车》 | Mike's New Car | 2002年 | 基于动画长片 |
9 | 《跳跳羊》 | Boundin' | 2003年 | -- |
10 | 《小杰克的攻击》 | Jack-Jack Attack | 2005年 | 基于动画长片 |
11 | 《许愿池》 | One-Man Band | 2005年 | 在长片前上映 |
12 | 《拖线与鬼火》 | Mater and the Ghostlight | 2006年 | 基于动画长片 |
13 | 《绑架课》 | Lifted | 2006年 | 在长片前上映 |
14 | 《你的老鼠朋友》 | Your Friend the Rat | 2007年 | 基于动画长片 |
15 | 《魔术师和兔子》 | Presto | 2008年 | 在长片前上映 |
16 | 《电焊工波利》 | Burn·E | 2008年 | 基于动画长片 |
17 | 《暴力云和送子鹳》 | Partly Cloudy | 2009年 | 在长片前上映 |
18 | 《道格的特殊任务》 | Dug's Special Mission | 2009年 | 基于动画长片 |
注:1、《安德列与威利的冒险》是皮克斯主创人员在卢卡斯电影公司工作时与那里的工作人员共同制作的。
2、除“基于动画长片”的短片外,其他短片均为原创。
企业文化 皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”,确切地说,在创作领域,皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境,那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园,到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工,任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂,连自助餐厅里都在招待好玩的食品,普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说:“什么中层、部门、领导,这些词我们统统没有,这就是我们独一无二的地方。”
一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪士尼的公司就此结束其传奇般的历史,可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪士尼,但是它凭借精彩的创意和先进的技术成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史,但是其精神依然在不同的地方延续[1]。
创意团队 皮克斯一向坚持创造属于自己的故事和人物,而不是照搬老旧的童话或畅销的书籍,正如《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿所说:“原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情,至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项,那种满足感也是其它工作所无法企及的。”
皮克斯的创意团队由约翰·拉塞特领导。在他的指导下,皮克斯创建了一个包括高级动画师、故事部和艺术部的团队。这个团队负责为所有皮克斯的电影提供创意,并写出来。皮克斯致力于雇佣那些有优秀表演才能的人才,他们能让看起来死气沉沉的角色活起来,好像他们有自己独特的思维方式。为了吸引和留住这些人才,皮克斯创办了皮克斯大学(Pixar University),它给新的和现有的动画师们教授为期三个月的课程。另外,皮克斯还拥有一个完备的制作团队,它让公司有能力控制好各部电影的进度。皮克斯已经成功地扩大了制作团队的编制,所以多部电影可以同时制作[2]。
迪士尼情 自从1937年的《白雪公主和七个小矮人》上映后,动画电影开始成为人们的生活中最普遍的一种娱乐方式。而后陆续发行的许多动画电影,更加奠定了迪士尼的二维动画霸主地位。但是传统手绘动画费时费力,总有一天要变革……
1991年5月,皮克斯与迪士尼公司签约,开始13年的合作。在合作期间,由皮克斯制作、迪士尼发行了6部电影,每一部动画电影都横扫美国本土和全球票房,为迪士尼和皮克斯带来了巨大的财富以及各个奖项所带来的荣誉。
2003年开始,双方开始商讨续约问题,由迪士尼继续全权发行后者制作的动画。《海底总动员》取得了卓越的票房成绩后,皮克斯的主席兼CEO史蒂夫·乔布斯越来越不满于迪士尼。根据双方1997年签署的合同,皮克斯与迪士尼平均分摊动画片制作的成本和利润,而迪士尼还获得一笔额外的电影发行费。皮克斯希望在新合同中独享动画片的发行利润,只给予迪士尼约10%的发行费用。同时皮克斯还要求迪士尼在电影发行5年后将发行权交还给皮克斯,并放弃对双方在过去几年合作拍摄的动画片的所有权。这意味着未来迪士尼公司只向皮克斯出租其庞大的发行网络,获得小部分利润,因此遭到迪士尼公司前任主席兼CEO迈克尔·艾斯纳的拒绝(前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”,后者称迪士尼拍的续集“很丢脸”)。
2004年,新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪士尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。同年1月,双方在几番谈判后都未能达成协议,于是在2006年6月《汽车总动员》上映后终止合作,分道扬镳。
之后,传言皮克斯开始寻找新的合作发行伙伴,而迪士尼的长篇动画部也推出了自己的电脑动画形式的电影《四眼天鸡》,并发行了一些其他工作室制作的动画长片,更表示自己正在独立制作《玩具总动员3》。
2005年10月,迪士尼新任CEO罗伯特·艾格上任(就职时宣称复兴迪士尼的动画实力将是他的首要任务),开始与皮克斯进行积极的接触(由于皮克斯的CEO史蒂夫·乔布斯同时是苹果电脑公司的CEO,所以从2005年到现在,可以看见三家公司的合作频繁,如在苹果的iTunes音乐店中出售迪士尼旗下的电视节目)。同时传出史蒂夫准备将皮克斯出售的消息,立刻也出现了迪士尼会收购皮克斯的传言,但当时很多评论人士都认为迪士尼收购皮克斯的可能性几乎为零。而就在2006年1月,迪士尼正式对外宣布收购皮克斯。2006年5月5日经两家公司的股东批准,协议正式生效,皮克斯正式成为迪士尼的全资子公司,两家公司终于再续前缘。
随着本次收购活动,史蒂夫乔布斯以独立董事的身份进入迪士尼董事会,成为迪士尼最大的股东。原皮克斯总裁埃德·卡特穆尔成为新工作室的总裁,直接面对罗伯特·艾格和迪克·库克(迪士尼影视制作公司主席);原皮克斯执行副总裁约翰·拉塞特出任新工作室的首席创意官迪士尼幻想工程(负责设计全球的迪士尼乐园以及迪士尼公司的部分建筑)的首席创意顾问。而《玩具总动员3》的制作也转入皮克斯自己的门下[3]。
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